ソグディアナの「青いプラトーク」

結構ヘヴィーな内容が続いていますので、ちょっと一息入れます。ソグドで検索しても何も出ませんが、「ソグドの地」の意味のソグディアナで検索すると559件ヒットします。と言っても、ウズベキスタンの歌姫ソグディアナのビデオがほとんど。彼女についてはこちらをご参照下さい。（久々にふぁどさんのブログから）　この人はウズベク・ポップスの若手になるのでしょうか、youtubeではビートの強い曲が多いのですが、今日選んだ一本はロシアのナツメロの一種。特にうたごえ世代には受けが良いはず・・（笑）　　私もこういうしっとりした方が良いです＾＾

有名な「カチューシャ」と同じで、戦いによって引き離された恋人たちを歌った内容。恋人の肩に掛けられていた青いプラトーク（ショール）のイメージに恋人を偲ぶ兵士の思いを歌った歌。このワルツはポーランドの作曲家E.ペテルブルグスキがモスクワに来演していた1940年にЯ.ガーリツキイの提供した詩に作曲されたものだが、1942年に中尉M.マクシーモフが補作した詩によってК.シュリジェンコが歌うようになってからソビエト中に広まった。戦意高揚の軍歌が盛んに歌われていた戦時中のソビエト全土で、この叙情的なワルツは兵士たちの心を代弁する歌として、同じ頃ドイツの前線で歌われた「リリー・マルレーン」に呼応するように歌い継がれていった。　（以上の曲目解説は、山之内重美氏のロシア歌曲アルバム｢青いプラトーク」の伊東一郎氏の解説より　　一部編集）

Sogdiana - Синий платочек

憶えてるよ今も　最後のあの夜
君の白いうなじすべり落ちた　青いプラトーク
いま　遠く　遠く離れても
残り香に君しのぶ　この青いプラトーク

いとしい君のたより　胸におしあて
よみがえるやさしい声　熱きまなざし
戦さ果てぬ　兵舎の窓辺に
今宵また君の名を　指でたどらん

訳詩：山之内重美

ステンカ･ラージン

一体いつまでロシア巡り？という感じになってきました。年末年始にバッハの無伴奏チェロなどを挿んだとは言え、ロシア･マイナーから入った11月から3ヶ月続いていますのでｗ
まだまだ興味深いクリップはありますが、今日のステンカ･ラージンでひとまずロシアを終わりにして、明日からはウクライナ～ベラルーシ～ザカフカス（グルジア、アルメニア）と見ていく予定です。その後は中央アジアか、いきなりインドかという流れで考えています。いずれアラブやユダヤ、東欧諸国なども個別に回る予定です。

さて、ステンカ･ラージンですが、ドン･コサック合唱団やフョードル･シャリアピンの歌で有名になった「ロシア民謡」の名曲の一つ。ステンカ･ラージンは、17世紀に実在したドン･コサックのアタマン（首領）でした。ステンカは愛称で、本名はステパン・ラージンです。彼は農奴制に抵抗し、農民一揆を起こした英雄として知られています。この歌は19世紀になって作られ民謡化した曲ですが、歌詞はペルシア遠征の際にラージンが捕虜にしたペルシアの姫との故事が中心になっています。その2年後の1671年には大反乱軍を率いてモスクワの中央政府自体に攻め上がろうとしましたが、捕らえられ、最後は40歳そこそこの若さでモスクワの赤の広場で処刑されました。
以来ロシアの民族的英雄として語り継がれ、民謡も何曲か作られましたが、特に有名なのがこの曲です。昔ロシア語で歌う合唱団に参加した際に、男声合唱で歌ったことがありますが、胸のすくような豪快な歌で、歌っていて興奮しました。最後はペルシアの姫をヴォルガ河に投げ込むという残酷な結末なのですが、不満が出てきていたグループをまとめるため、コサックの首領として筋を通したのでしょう。「雄々しい歌声を響かせ、姫の魂を慰めよう」と締めているのが、せめてもの救いです。

詳しくは以下の参考文献で！
ユーラシアブックレット№17　伊東一郎著　「マーシャは川を渡れない　ロシア民謡の中の文化」　東洋書店
同№70　山之内重美著　「トロイカから私を呼んでまで　続・ロシア愛唱歌集」　東洋書店

Stenka Rasin - Soviet Army Chorus

腹に響くようなロシアの燻し銀のバスが魅力。ソヴィエト軍合唱団の演奏。

Kremlin Zoria Massed Band Final

クレムリン前でのブラス･バンドとバグパイプの大合奏でロシア･シリーズを締めましょう。最初は雪山賛歌に似て聞こえてしまいます。何曲かメドレーで演奏しています。

ピャトニツキーXOP

今日は何度か来日公演もあったロシアの民族合唱団、ピャトニツキーの演奏を何本か。地声で歌われる歌は、ブルガリアン・ヴォイスを連想させます。ブルガリアのように不協和音や変拍子が出てくることはほとんどありませんが、同じスラヴ系ですから、似ている部分は確かにあると思います。レパートリーも、これまで見てきた赤軍系（ソ連）のもの、白軍系（帝政ロシア）のもの、ジプシー･ロマンス、コサック歌謡と大体全てありますが、それらよりも古い伝承の民族的な歌唱法の民謡（作者不詳）をどちらかといえば得意にしている合唱団です。ロシア各地での民謡現地録音もソ連崩壊後に登場していますが、それらは非常に渋く地味なもの。ピャトニツキーなどの歌の雛形ではありますが、プロではない田舎の古老の声に聞き入るのも根気が必要です。ピャトニツキーはそれらをトラッドなアレンジで、美しく楽しく聞かせる合唱団と言えるでしょう。バックの民族楽器のアンサンブルにも名手が揃っています。因みに、XOP（ホール）とはロシア語でコーラスの意味。

Patnitsky's Choir

これは古い伝承歌かスラヴの正教聖歌では。ブルガリアン･ヴォイスに似た神秘的な感じがあります。

My Golden Land of Russia. Pyatnitsky Folk Ensemble

ロシアの美しい景色と一緒に。

Step - "Golden Gates" - Russian Folk Song

こちらはサンクト・ペテルブルク（旧レニングラード）のGolden Gatesという女声合唱団の演奏。レパートリーはピャトニツキーと同傾向ですが、古い民謡のみを歌っているグループかも。ソ連時代にはなかなか聞くことの出来なかったタイプでしょう。

クバン･コサック

昨日は子供版をアップしましたが、今日はクバン･コサックの歌と踊りを見てみましょう。ドン･コサックはドン川流域に、クバン・コサックはクバン川流域に住んでいるコサックです。場所ですが、11月に特集しましたコーカサス系やチュルク系の民族が住む北コーカサスの高山から出て、アゾフ海に流れ込んでいる川です。アディゲなどはごく近くのようです。紛争の絶えない北コーカサスに近いため、ロシア軍のメンバーとして紛争鎮圧に参加しているのかも知れませんが、音楽で見る限り、近くのウクライナ、北コーカサスの要素がかなり入っているようです。

The Kuban Cossack Сhorus

これは軍隊の行進曲でしょうか。音楽は西洋のマーチ風です。

Kuban Cossacks Chorus - Кубанский Казачий Хор 4

男性の踊りはいたってロシア的ですが、女性が出てくる部分では、北コーカサスのレズギンカのリズム（タンタ、タタタの8分の6拍子が特徴的）が出てきます。別なファイル（音が大きいのでご注意下さい）ではレズギンカリズムの上に、短剣の踊りまで出てきました。途中から登場するのは、曲自体アディゲかチェルケスのものです。

Kuban Cossacks Chorus 05

伴奏の楽器の中には、大小のバラライカやドムラに混じって、ウクライナのバンドゥーラ（ピアノの中身状の楽器を竪琴のように弾いています）があります。女性の歌にもウクライナ民謡的な哀愁と叙情性が感じられます。と思ったら、コメントの中にAnd this song is pure Ukrainian, not Russian.とありましたｗ

女性と子供のコサック歌謡

これまでに見てきましたように、同じロシアの歌でも、ドン･コサック合唱団はポーリュシカ･ポーレ（赤軍の軍歌）は歌わないし、逆に赤軍合唱団はロシア正教の歌（おそらく「夕べの鐘」なども）は歌わないようです。たまには例外もあるかも知れませんが。共通しているレパートリーは、今日の1本目のカチューシャでしょうか。先日書きましたように、この歌は民謡ではなく戦時歌謡ですが、歌の中に赤軍は出てこないし、ロシア正教とも関係がないからではないかと思います。それに今でも№1の愛唱歌ですから。この子供たちはクバン・コサックの子息たちではないかと思われます。歌の上手さにビックリです。
今日の2,3本目は女性の歌うコサック歌謡です。仏Ineditから素晴らしい録音がCDで出ていますが、この二人も同じようなコサック集団の伝統を受け継ぐ女性陣なのでしょう。この独特な民族衣装が、誇り高き「半農武装集団（士族）＝コサック」の妻らしいように見えます。録音レベルが小さいのが少々残念ですが。

Cossack Choir

Cossack Song Iz-za Gorochki

Cossack folk song Vo Sadu-Sadochku

ドン･コサック合唱団

コサックとは元々チュルク語で「自由な民、放浪の民」の意味で、カザフと同語源です。15世紀頃までタタール（モンゴルとチュルク）に苦しめられた、所謂「タタールのくびき」後、ロシアでは農奴制が進みましたが、その抑圧から逃れ辺境の地で自治的に暮らした自由民を、またチュルク語で呼んでいるのは興味深い点だと思います。コサックと言えば、日本では中腰で腕を組み足を出し入れする「コサック･ダンス」のステレオ･タイプなイメージが強いと思いますが、実際は踊りもあのステレオ･タイプとは大分異なります。現在伝承されているコサックの民謡も、かなりヴァラエティに富んだものです。（その他、コサックの歴史についての詳細はこちらで）
歌の方では、特に有名な団体が今日のドン･コサック合唱団でしょう。1896年生まれのセルゲイ･ジャーロフが率いた男声のアカペラ合唱団で、リーダーのジャーロフは、ロシア革命ではレーニン率いる革命軍（赤軍）に対抗する帝政ロシア軍（白軍）側についたため、白軍の将校として内戦後はトルコに亡命、1930年代には全団員がアメリカの市民権を取得しました。以来「祖国への望郷の思い」を歌うこの団体は、ロシア民謡の中心的存在でしたが、1974年に彼が引退してからは往年の厚みのある歌声が聞けなくなってしまったようです。この合唱団の特徴は、ファルセット（裏声）の高い声があるかと思えば、チベット聲明並みの超低音まで出ている点でしょう。近世においてコサックの近くにいたグルジア人の男声合唱の影響もコサックの多声音楽には入っているようですが、ドン･コサックの合唱はその最も典型的な例と言えるように思います。赤軍合唱団とは一味違う、帝政ロシアの豊かな響きをお楽しみ下さい。

Don Kosaken Chor Sergej ZHAROV Sergei Jaroff , Berlin 1930

全盛期を築いたセルゲイ・ジャーロフの指揮による1930年代の貴重な映像。ロシア正教の宗教歌を歌っています。

Heintje - Don Kosaken Chor Cossack Serge Jaroff 1

"Mein Bester Freund"から。詳細が不明ですが、ジャーロフが辛うじて現役だった頃の映画出演のワンシーンでしょうか。カリンカが高らかに歌われます。

悲しき天使

バルバラのシャンソンの洗練された素晴らしさで、もう少しフランスに長居したくなりましたが、取り合えずロシアに戻りましょう。
と言いつつ、今日の歌も一本目はフランスの歌手が歌っていますが、元はロシアの曲。日本では森山良子さんの歌などでお馴染みだと思います。下記の解説にも出ていますが、19世紀以来のジプシー･ロマンス（先日の記事参照）のカラーが出ている歌だと思います。ユダヤのクレズマー風味まであるかどうかは分かりませんが。

Vicky Leandros -Le temps des fleurs

「悲しき天使」はダニエル・ヴィダルなど沢山の歌手が歌っていましたが、このヴィッキーの歌唱もなかなか良いです。赤いブラウスはロシアのルバシカ風。この人は以下の「恋は水色」を最初に歌った人。本題からそれるので、リンクでアップしますが、この歌はポール･モーリアや森山良子の歌でお馴染みですね。ヴィッキーはギリシア系フランス人で、いかにもギリシア系の顔立ち。だからでしょうか、少し訛りがあるように聞こえます。
Vicky Leandros - L'amour est bleu

Ансамбль Российской Армии - Дорогой длинною

同曲をロシアの赤軍合唱団が歌ったビデオ。カメラワークはよくありませんが、珍しい映像です。

歌の由来がウィキペディアに出ていましたので、以下に転載しておきます。メリー・ホプキン版をリンクで入れておきました。

悲しき天使 (Those Were the Days) は、イギリスのメリー・ホプキン（Mary Hopkin）が歌ったヒット・ソング。ビルボード（Billboard）誌では、1968年11 月2日に最高位の第2位を獲得。ビルボード誌1968年年間ランキングでは第17位。原題は、直訳すると「あの頃は……の日々だった」という意味であり、歌詞の大意は、壮年期の人間が、青春時代を思い返してロマンティックに美化するというものである。したがって、日本語訳の名称は、英語歌詞の内容とは何の関係もない。
イギリスで活躍したアメリカ合衆国出身の歌手、ジーン・ラスキンの作詞作曲とされているが、正確に言えば、ロシアもしくはウクライナの歌謡曲をラスキンが編曲したものにほかならない。
より厳密に言うならば、コンスタンチン・ポドレフスキー（Konstantin Podrevsky）の詩にボリス・フォーミン（Boris Fomin, 1908年～1948年）が、クレツマーないしはジプシー音楽の様式で曲づけした歌“Дорогой длинною”（この道に沿って、この道を）にほかならない。ソビエト連邦からの亡命者によって欧米に広められるうち、いつしか作者不詳の「ロシア民謡」と呼ばれるようになり、その後1962年にラスキンが自作として発表したために、ラスキンの作品と呼ばれるようになったらしい。

エレナ・カムブローヴァ

ロシアの吟遊詩人、3人目は女性歌手のエレナ･カムブローヴァ。と言っても彼女は吟遊詩人（バルド）ではないようですが、ちょっと風変わりで懐かしげな歌を歌う人で、いずれ是非取り上げたいと思っていました。youtubeも13本見つかりました。
この人、ロシアでは名歌手として知られ、女優でもあるようです。ロシアのレーベルBohemeから、70年代リリースと思われるCDが2枚出ていました。以下の「手品師」と「リトル･プリンス」共に、その内の一枚のアルバム、カプリ・ダトスカヴァ・カラリャ（Капли датского короля）からの2曲。最初の2本が昔の（1970年）映像、3本目は2006年の歌唱で「手品師」。
最初聞いた時には、彼女のセンスィティヴで少々エキセントリックな歌の世界は、初期のブリジット･フォンテーヌに似ているなぁと思ったものです。遠いロシアの往年の歌手なのに、何か懐かしげな感じが漂うのが不思議です。

Елена Камбурова -　Фокусник（手品師）

Елена Камбурова - Маленький принц（リトル･プリンス）

Елена Камбурова - "Фокусник" Новеллы Матвеевой

真夜中のトロリーバス

今日は初期のオクジャワの有名な曲の一つ「真夜中のトロリーバス」。
もの悲しいけど暖かい、オクジャワの歌の世界をよく表した一曲です。
乗り合わせた乗客たちが無言の内に都会の孤独を束の間癒す深夜のトロリーバス。オクジャワの暖かいまなざしが感じられる歌です。ソ連時代にはそんな素直な表現自体が新鮮で、ソ連社会で熱烈に支持された秘密はその辺りにあったようです。
2本目の前半は、昨日アップした「ヴォロージャ・ヴィソーツキーについて」のライヴ盤。晩年の映像でしょうか。この頃の枯淡の味わいは格別です。
（訳詩：沼野充義　NHKラジオロシア語講座テキスト「吟遊詩人オクジャワの世界」より）

Булат Окуджава -　Последний троллейбус

不幸に打ち克つことができないとき
絶望が忍び寄ってくるとき
ぼくは青いトロリーバスに飛び乗る
最終の、たまたま通りかかったトロリーバスに

最終のトロリーバス、町を突っ走れ
並木道をぐるっと回って
夜中に難破してしまった人たちをみな
拾い上げるんだ

最終のトロリーバス、ドアを開けてくれ！
寒さが身にしみる真夜中には
お前の乗客、お前の水夫たちが
救助にかけつけてくれるのをぼくは知っている

一度ならずぼくは彼らとともに不幸を逃れ
彼らに肩で触れたもの・・・
どれほどの、そう、ぬくもりが
沈黙の中にあることだろう

最終のトロリーバスはモスクワを漂い
モスクワは川のように静まっていく
そしてムクドリのひなのようにこめかみを打っていた痛みも
おさまっていく

Булат Окуджава　　ヴォロージャ・ヴィソーツキーについて　他

オクジャワ名唱集

昨日に続いてロシアの吟遊詩人、ブラート･オクジャワの名唱を二つ。今日の2曲も染み入りますよ＾＾

Булат Окуджава Грузинская песня　　グルジアの歌

オクジャワの父方の出身地は南コーカサスのグルジア。少年時代を過ごした「心の故郷」に捧げる歌です。スターリン体制下で両親は逮捕され、平和な少年時代は終わりを告げました。後年になってのどかなグルジアでの楽しい思い出を振り返った切ない歌。オクジャワの歌で最も愛されている曲の一つ。

葡萄の種を暖かい大地に埋めよう
つるに口づけし、熟れた房を取ろう
そして友人たちを呼び、心に愛を呼び起こそう
そうでなかったら、この永遠の大地に生きるかいがあるだろうか

さあ、客人たち、集まってください、私のもてなしに
面と向かって、私の評判を聞かせてください
天の神が罪の赦しを私に送ってくださるだろう
そうでなかったら、この永遠の大地に生きるかいがあるだろうか

暗い赤の服を着て私のために歌うのは私のダリ
白と黒の服を着て私は彼女の前に首を垂れる
そして歌に聞きほれ、愛しさと悲しみのあまり死ぬだろう
そうでなかったら、この永遠の大地に生きるかいがあるだろうか

そして夕焼けが立ち上り、くまなく隅々まで舞い込んでくるとき
目の前をまざまざと何度も何度も
青い水牛や、白いワシや、金色のマスが泳いでいきますように
そうでなかったら、この永遠の大地に生きるかいがあるだろうか

（訳詩：沼野充義　NHKラジオロシア語講座テキスト「吟遊詩人オクジャワの世界」より）

Булат Окуджава О Володе Высоцком　　ヴォロージャ・ヴィソーツキーについて

俳優で歌手のウラディーミル･ヴィソーツキーの早すぎた死を悼んで作られた歌。妻のマリナ･ヴラディに捧げられました。ヴォロージャとはウラディーミルの愛称。

ヴォロージャ･ヴィソーツキーについて僕は歌を作ることにした
また一人、行軍から家に帰って来られないのだから
あいつは罪を犯した、ろうそくを消すのが早すぎたと言う・・・
彼は生きられるように生きただけのこと、この世界には罪を知らない人間などいない

別れのほんのしばらく、せいぜい一瞬だけのこと、それから
僕たちも彼のすぐ後を追って出発する定め
モスクワの上空には彼のしわがれたバリトンが舞うがいい
そして、僕たちは彼と一緒にちょっと笑い、泣こう

ヴォロージャ･ヴィソーツキーについて僕は歌を作りたかった
でも手は震え、メロディは詩に合わなかった・・・
モスクワの白いコウノトリが白い空に舞い上がった
モスクワの黒いコウノトリが黒い大地に降りてきた

（訳詩：沼野充義　NHKラジオロシア語講座テキスト「吟遊詩人オクジャワの世界」より）

ロシアの吟遊詩人～オクジャワ

ロシアのバード（吟遊詩人）の二人目は、ヴィソーツキーの先輩格に当たるブラート･オクジャワ。哀調を帯びた親しみやすい歌声を聞かせる吟遊詩人です。激情型のヴィソーツキーとは対照的な切なく優しい歌声。しかし懐の深い、骨太な歌を歌う人です。歌詞は一見平易そうですが、微妙なアイロニーとユーモアが潜んでいることも多く、じっくり読み込むと味わいが深まる本物の詩作品になっています。事実、歌と離れた詩集も色々出ています。
一本目は曲名が不明でしたが、彼が弾き語っている映像は余りないので貴重です。この曲良いですね。今度原文をあたってみましょう＾＾
二本目は彼の代表曲の一つ。この歌は「フランソワ・ヴィヨンの祈り」と呼ばれていたようですが、ソヴィエト時代は個人の宗教的な祈りはご法度の時代ですから、フランス中世の「牢獄につながれた詩人」が神に祈るという設定にさせられていたようです。そんな設定の束縛など乗り越えて、心に染み入ってくる名曲です。

Булат Окуджава

Bulat Okudzhava 　　Molitva（祈り）

地球がまだ回っているうちに、日の光がまだ明るいうちに
主よ、人々が持たないものを皆に与えたまえ
賢者には頭を、臆病者には馬を与えたまえ
幸せ者には金を・・・　　そして私のこともお忘れなく

地球がまだ回っているうちに　－　主よ、御心のままに！　－
権力を欲しがる者には権力を思う存分ふるわせ
気前のいい者にはせめて一日が終わるまで一休みさせ
カインには後悔させたまえ・・・　　そして私のこともお忘れなく

私は知っている　あなたは何でもできる　あなたの賢さを信じている
殺された兵士が、自分は天国に暮らしていると信じるように
どんな耳もあなたの静かなお言葉を信じるように
私たち自身も、自分のしていることが分からないまま信じるように

おお主よ、緑の目をした私の神よ！　地球がまだ回っているうちに　
－　それは地球自身にとっても不思議なことだが
地球にまだ時間と火が足りているうちに
皆に少しずつ与えたまえ・・・　　そして私のこともお忘れなく

（訳詩：沼野充義　NHKラジオロシア語講座テキスト「吟遊詩人オクジャワの世界」より）

ブラート・シャルヴォヴィッチ・オクジャワ（Булат Шалвович Окуджава、1924年5月9日モスクワ - 1997年6月12日パリ）はソ連・ロシアの詩人、歌手（シンガーソングライター）、小説家。200曲ほどの歌を遺し、ロシア語でавторская песня（作者の唄）と呼ばれるジャンルの確立者の一人として有名。これはギターを弾きながら歌う、フランスのシャンソニエとロシア民謡の影響を受けた独特の様式で、彼らはバルド（бард、元来ケルトの吟遊詩人のこと）とも呼ばれる。
グルジア系の父とアルメニア系の母の間に生まれた。第二次世界大戦に応召し、戦後は教師、ついで出版社に勤務し、かたわら詩作を行った。
1950年代後半（スターリン批判後）から自作の詩を歌い、主に知識階級の間で注目されるようになった。彼は国民的人気を勝ち得ながら政治を題材にすることはなく、それでもソ連の文化政策にそぐわないジャンルであったことから、国家による公認を受けたのは晩年になってからだった。また詩人を自らの本分と考えたこともあり、レコーディングされたのは1980年頃になってからである。
1991年に国民的詩人としてソ連芸術賞を受賞。1980年代からは小説にも力を入れ 1994年に「シーポフの冒険」でロシア・ブッカー賞を受賞した。生前住んでいたモスクワ・アルバート通りには記念像が建てられている。小惑星帯の小惑星の一つの「オクジャワ」は彼の名前からとられた。
（以上バイオグラフィはウィキペディアより）

お薦めリンク　http://byeryoza.com/topic/log2005/okujava.htm

今日もヴィソーツキー

昨日に続いてヴィソーツキー名唱集ということで、今日は2曲。
新星堂からのアルバムタイトルにもなっていた「大地の歌」と、「愛の歌」です。
LPではペスニャ・ア・ゼムリェ（大地の歌）となっていますが、youtubeのタイトルはバッラーダ・ア・ゼムリェで、訳せば「大地のバラード」となります。彼の歌ではペスニャ（歌）とバッラーダが同義のようになっているのでしょうか。2曲目も本来なら「愛のバラード」でしょうが、「愛の歌」としておきました。
どちらもTV番組「モノローグ」の映像で、これだけ良い画質で見られるのは他になさそうです。収録は70年代後半位でしょうか。彼が弾いているギターは、数日前ジプシー音楽の所でちょっと触れたロシアの７弦ギターです。大分チューニングが狂っているように聞こえますが、それも味です。何よりこの激情の迸る歌声の素晴らしさ。ヴォトカを呷りたくなるような歌です＾＾　２曲目はLPに収録されていないので、訳詩はありません。想像しながら聞いてみて下さい。

Высоцкий - Баллада о земле　　大地の歌

誰が言ったのだ、全ては焼け尽きた
もう太陽に種子を播いても無駄だなどと
誰が言った、大地は息尽きたなどと
違う　-　大地は一時息をひそめたのだ

母なるものは大地から奪えない
取り去れない、海を汲み尽くせないように
誰が信じたのだ、大地が燃え尽きたなどと
違う　-　大地は黒ずんだのだ、悲しみのあまり

切り傷のように塹壕が横たわり
爆撃の後は、傷口が開いたまま
むき出しにされた大地の神経は
この世ならぬ苦しみを知っている

大地は全てを堪え、時を待つ
大地を片輪者だと片付けるな
誰が言ったのだ、大地はもう歌わないなどと
大地は永遠に口をつぐんだなどと

違う　-　大地は鳴り響く、うめきを抑え
傷口のすべて、はけ口のすべてを使って
だって大地とはわれらの心
軍靴が心を踏み潰すことはできない

（訳詩：宮沢俊一）

Высоцкий - Баллада о любви　　愛の歌

ロシアの吟遊詩人～ヴィソーツキー

これから数日、ロシアのバード（吟遊詩人）の歌を見てみましょう。1回目は余りに有名なウラディーミル･ヴィソーツキー。今日のビデオクリップは、彼の自作弾き語りの「奴は戦闘から戻らなかった」ですが、この曲は80年代に新星堂から2枚組みLP「大地の歌」が出た時に、冒頭に収録されていた曲。なので、個人的にはとてもインパクトの強かった歌です。ちょうどyoutubeも見つかりましたので。
ウラディミール・ヴィソツキーと表記されることも多いようですが、原語の発音に近いのは「ウラディーミル･ヴィソーツキー」です。彼の奥さんは女優のマリナ・ヴラディですが、彼女はJ.L.ゴダールの映画（「彼女について私が知っている2,3の事柄」他）などへの出演でも知られています。夫婦でデュエットしたアルバムも出ていますので、興味のある方は是非聞いてみて下さい。こちら　以下のロシア語歌詞はyoutubeから、訳詩は新星堂の「大地の歌」からの転載です。

visotsky - tolko on ne vernulsya iz boya　　奴は戦闘から戻らなかった

Почему все не так? Вроде все как всегда:
То же небо - опять голубое,
Тот же лес, тот же воздух и та же вода,
Только он не вернулся из боя.
Мне теперь не понять, кто же прав был из нас
В наших спорах без сна и покоя.
Мне не стало хватать его только сейчас,
Когда он не вернулся из боя.
Он молчал невпопад и не в такт подпевал,
Он всегда говорил про другое,
Он мне спать не давал, он с восходом вставал,
А вчера не вернулся из боя.
То, что пусто теперь, - не про то разговор,
Вдруг заметил я - нас было двое.
Для меня будто ветром задуло костер,
Когда он не вернулся из боя.
Нынче вырвалась, будто из плена, весна,
По ошибке окликнул его я:
- Друг, оставь покурить! - А в ответ - тишина:
Он вчера не вернулся из боя.
Наши мертвые нас не оставят в беде,
Наши павшие - как часовые.
Отражается небо в лесу, как в воде,
И деревья стоят голубые.
Нам и места в землянке хватало вполне,
Нам и время текло для обоих.
Все теперь одному. Только кажется мне,
Это я не вернулся из боя.

なぜどこが違うのか、大体はいつもの通りなのに
空も同じ、また晴れている
森も同じ、空気も同じ、水も同じなのに
ただ奴だけが戦闘から戻らなかった

俺には今や分からない　-　俺たちのどっちが正しかったのか
よく夜を徹して論じ合ったものだったが
俺ははじめて奴の存在を感じてる
奴が戦闘から戻らなかった今になって

調子っぱずれに黙り込んだり
調子っぱずれに歌をあわせたりした奴
いつも人と違うことを喋りだす奴だった
奴は俺を眠らせてくれず、太陽と同じ早起きだった
それなのに、昨日は戦闘から戻らなかった

今は空虚になった　-　そんなことじゃないんだ
急に俺には分かったんだ　-　俺たちが二人だったことが
俺にとっちゃ、焚火が風で吹き飛ばされたようなものだ
奴が戦闘から戻らなかったことは

急に解き放たれたように、あたりは春めいてきた
間違って俺はつい声を掛けてしまったよ
「おい、そのタバコ俺にも吸わせろ」、でも返事はない
だって奴、戦闘から戻らなかったんだ

俺たちの死者は、俺たちを不幸にさせない
俺たちの戦死者は、番兵のようなもの
空は森に映っている、水に映るように
そしてそびえ立つ木々は青い

塹壕は俺たちには十分広かった
時間は俺たち二人のために流れていた
それがみんな一人用になって、俺には思えるんだ
戦闘から戻らなかったのは俺じゃないかと

訳詩：宮沢俊一

以下http://www.geocities.jp/f4_ttm/vis1.htmlより

Владимир　Высоцки
ヴラジミール・ヴィソツキー（１９３８～１９８０、旧ソ連）
詩人、俳優。シンガーソングライター。生前には、１冊の詩集も１枚のレコードも出すことを禁じられていたにも拘わらず、彼はヒーローとなり、同時に良心であった。彼の歌を収録したカセットテープは何度となくコピーされ、人の手から手へと渡され、ソ連中に広まった。モスクワから遠く離れた小さな村の家の窓からさえ、彼の歌は鳴り響いていたという。真実の詩と情熱と勇気とを、ギターをかかえ、しわがれた声で歌うヴィソツキーは、一人で全体主義的管理と状況に立ち向かい、４２歳の若さで逝った。葬儀の行われたタガンカ劇場の周りには、前代未聞の２０万人の人々が許可なく集まり、夭折を惜しんだ。代表作に「奴らは戦場から戻らなかった」「狼狩り」「大地の歌」「俺はマガダンに行った」「０７」等。俳優としては「ハムレット」「ガリレイ」が代表作。日本では、ＬＰ「いまだ日が落ちず」「大地の歌」が発売されている他、９０～９１年にかけてＴＶ－ＣＭに「暗闇で」が使われ話題となった。ＮＨＫでは五木寛之氏をホストに「モスクワは忘れない～吟遊詩人ヴィソツキーの歌」を放映。
（以上、ＶＨＳを販売した（株）クエストの紹介文から引用）

現代ロシアのジプシー音楽

ユル･ブリンナーに続いて、今日は最近のロシアのジプシー音楽界隈を見てみましょう。Network MedienやARC盤などでお馴染みのロイコとタリスマンのビデオが見つかりました。
http://homepage1.nifty.com/zeami/m-tor-slav.html#Russian%20Gypsy

Talisman Group

ヴァイオリン、ギター、アコーディオン（バヤン）のトリオ編成。タンゴ風アレンジからルーマニアのひばり、アイリッシュまで飛び出すフュージョン振りと超絶テクですが、歌もの中心にももっと見たい気がします。タリスマンは、Loykoの初期メンバーであるVadim Kulitskiがリーダー。

Malyarkitsa by Loyko( Russian Gypsy)

こちらがそのロイコの伴奏のジプシー舞踊。ロイコのビデオもありましたが、滅茶苦茶音が悪い上に音量も小さいので外しました。演奏風景が見えないのが残念ですが、タリスマンのようにヴァイオリンの名人芸が光っているグループです。New York Gypsyfest 2006でのJulia Kulakovaの踊り。

The Queen of the Gypsies: Rada (Табор уходит в небо, 1976)

ロシア、ハンガリー国境付近を舞台にした76年のソヴィエト映画のようです。ロイコやタリスマンのような音楽が絶えず聞こえてきます。ロシアン･ジプシーの風俗が多少とも確認できて、興味深い映像です。（以下ビデオの解説英文）
A Goddess, the summit of beauty and love. Rada was her name (Svetlana Toma)...
Freedom and crime, love and death... All of these things are in the impressive drama made in 1976 after Maksim Gorky stories. The action takes place in a region near the border of the Russian and Austro-Hungarian Empires, right where Dracula and Sacher-Masoch came from. The film tells a story of a beautiful Gypsy Rada, who appears to have magic powers, a bold horse-stealer Loyko Zobar and their fatal love. There is transgression, tantra, pagan cults, dionysism, dark magic. This story can be named as well a Russian Carmen. Brilliant performance of Emil Lotjanu / Loteanu (director), Eugene Doga (music), Serguey Vronsky (photography), Svetlana Toma (awarded as the best Soviet actress of the year for the part of Rada), Grigore Grigoriu(Zobar), Borislav Brondukov (Buca) and others. Great art of a great civilization. Enjoy it and fuck Hollywood shit.

写真は今日の今治郊外の鈍川温泉の雪景色。この辺りでは滅多に見られない雪化粧が見られました。渓谷の雪景色は綺麗でしたが、帰りが心配で早めの下山。先程何とか帰り着けました＾＾；　そのため今日は遅めのアップです。皆さん明日は足元に気をつけましょう。

ユル・ブリンナーのジプシー歌謡

今日はロシアのジプシー民謡の名曲「二つのギター」。歌うのはハリウッド映画のスターとして有名なユル･ブリンナーです。これは前から上げておかねばと思っていたビデオです＾＾　
「二つのギター」は、19世紀中葉に流行した「ジプシー･ロマンス」の伝統を感じさせるメランコリックで芳醇な味わいの佳曲。ジプシー民謡自体は、ソ連時代に入ってからは不健全で退廃的であるとして、亡命ロシア人音楽家などによって演奏されることがほとんどだったようです。先日のシャリアピンも帝政時代が全盛期だった歌手ですから、「黒い瞳」も歌っていたのでしょう。ジプシー･ロマンスは一部ロシアの詩人の活動とも共鳴しあい、一種の都市歌謡として大いに流行ったそうです。非ジプシーの詩人たちの筆から生まれたロマンス（「物語詩」のように理解すれば良いのでは）を、ジプシーが演奏して民謡化するというパターンも多く見られ、「二つのギター」もその中の一曲です。ロシアにギターを持ち込んだのはジプシーと言われていますから、ギター伴奏が大体入りますが、多くはロシアのみに見られる７弦の特殊なギターが使用されます。
ユル･ブリンナーは、映画「荒野の七人」「十戒」「王様と私」等で知られるスキンヘッドの俳優。ロシア出身でジプシーの血が入っているらしいと聞いていましたが（ウィキペディアによるとジプシーの血は引いてないようです）、こんなに見事な歌声を披露していたとは驚き。相方のアリョーシャ・ドミートリエヴィッチは、おそらくジプシー系でしょう。

以下ウィキペディアより
ユル・ブリンナー（Yul Brynner,1920年7月11日 - 1985年10月10日）はロシアのウラジオストック出身の俳優。
当初はサハリン生まれのスイス人と日本人のハーフと称していたが、実際にはスイスとモンゴルの血を引く父親と、ユダヤ系ロシア人の母親の間にウラジオストックで生まれた。幼少時代は中国やフランスで育った。パリでナイトクラブのミュージシャンやブランコ曲芸師として働いていたが、俳優を志すようになり、1941年にアメリカに移り演技の勉強をした。ラジオやテレビシリーズに出演するようになり、1950年代中盤からアクション映画や歴史大作でエキゾチックな魅力を発揮するようになった。

Yul Brynner sing «Two guitars»

ドムラとドンブラ

三角形が特徴的なバラライカのアンサンブルでよく一緒に演奏される弦楽器に、胴の丸いドムラがあります。こちらはストレートにカザフのドンブラ直系の楽器だと分かる名前です。バラライカのような右手の自由自在なストロークではなく、マンドリンのようにピックを使って弾かれるようです。名前はドムラの方が似ていますが、音色や奏法はバラライカの方が色濃く受け継いでいるように見えます。

Balalaika. QUARTET "SKAZ" - "Moscow nights", song

ドムラとバラライカのカルテットと歌で、有名な「モスクワ郊外の夕べ」。夏の夜に語り明かす若者を描いた美しい叙情歌ですが、モスクワ放送のコールサインに長年使われていることで有名でしょう。ソロヴィヨフ・セドイ作曲のソヴィエト歌曲です。

Tamara Volskaia domra Tchaikovsky Danse russe

ドムラとピアノによるチャイコフスキーのロシアの踊り。高いパートの小さいドムラのようですが、マンドリン的な奏法なのがはっきり分かります。

Mayra

今日も一本カザフのドンブラ演奏をアップしておきます。Gauharというカザフの女性によるドンブラ弾き語りで民謡マイラ。これは見つけた時、非常に驚いたクリップです。なぜかというと、20年余り前に偶然北京放送で聞いたことのあるウイグル民謡と同じ旋律と曲名だったからです。カザフスタンは広大な国で、東は中国のウイグル、西はヨーロッパ･ロシアに接しているので、東の方ではウイグルのメロディも入ってきているのかも知れません。

バラライカとドンブラ

ロシアの代表的な楽器と言えば、まず何よりもバラライカです。今日はバラライカのソロやアンサンブルでよく演奏される「月は輝く」（一本目）を見てみましょう。演奏はAlex Siniavski（バラライカ）とMikhail Smirnov（ギター）。3弦の素朴な作りですが、多彩な名人芸が可能な奥の深い弦楽器です。後半の指をばらしてアップで弾く奏法は、イラン西部クルディスタンのタンブールの奏法を思い出させます。
バラライカは19世紀末までは農民の楽器として貴族階級などからは蔑視されていたようです。そこに「バラライカの父」と呼ばれるV.アンドリエフが登場して、多様な表現を可能にし、芸術的に高めました。彼は低音バラライカ（アルト、バス、コントラバス）を開発し、アンサンブル演奏を可能にしました。チャイコフスキーは1888年の歴史的なコンサートを見て、その音色の美しさを絶賛したそうです。
この楽器は古来漂泊の楽士たちから愛されていたようですが、何と起源は4世紀に遡るという説もあるようです。漂泊楽士は伝統的な器楽だけでなく、民謡や口承文芸などの様々なロシア文化のルーツを生み出してきた存在。前から薄々感じていたことですが、やはりこの楽器のルーツはカザフスタンのドンブラにあるようです。漂泊楽士たちはカザフから伝来した楽器を、自分たち用に改良してきたのでしょう。一方ツィターに似た弦楽器のグースリーはヴォルガ流域のウラル系民族にも愛好されてきたようですから、漂泊楽士はロシア人だけではなかったのかも知れません。いや、きっとそうでしょうね。ルーツのエピソードというのは、ロシアの場合もとりわけ興味深いものです。

RUSSIAN BALALAIKA DUO

Anatole, true maestro of the balalaika!
http://www.youtube.com/watch?v=HU7oqkJeItQ
こちらも素晴らしい独奏です。埋め込み禁止のためリンクでのアップ。

kazakh music

いずれカザフの音楽も巡る予定ですが、参考までに一本。カザフはチュルク系民族で、日本人に似た風貌の人も多いです。

シャリアピン名唱集

昨日は不世出のバス歌手フョードル･シャリアピンの「ヴォルガの舟歌」を見ましたが、他にも名唱が色々聞けますので、今日はいくつかアップしましょう。

Chaliapin "black eyes"

まずはロシア･ジプシーの歌の中で最も有名な「黒い瞳」。ロシア語でオチ・チョルニア。妖しい魅力を放つジプシー娘への恋心を歌った歌。

Chaliapin　 Russian folk song - Luchinushka

この曲のイメージは、タルコフスキーの映画「ノスタルジア」などで静かに流れるロシア民謡の独唱とか、ヴィスコンティの映画「ヴェニスに死す」の終盤で、アッシェンバッハの死を予感するかのように静かに歌われるムソルグスキーの歌曲辺りでしょうか。このLuchinushkaも同じように、茫洋としたロシア平原が目に浮かぶような旋律です。これも本物の「ロシアの民謡」です。

Chaliapin　 Russian folk song-Vniz po matushke po Volge

1963年のソヴィエト映画「春の娘たち」のワン･シーン。ヴォルガ流域を巡りながら流れるシャリアピンの歌声。これも素晴らしいです。これは「ポーリュシカ･ポーレ」のような、コサック歌謡的な音の重ね方。女性の歌声はクラシック的な発声ですが、ドラマチックでなかなか良いです。邦題は確か「母なるヴォルガを下りて」だったと思います。

Feodor Chaliapin- Chanson de la puce

ムソルグスキー作曲の有名な歌曲「蚤の歌」。ゲーテのファウストが出典。この曲もシャリアピンの名唱で有名になりました。ムソルグスキーはロシアやユダヤの民謡をよく研究していたようです。彼の最も有名な「展覧会の絵」などにも随所に思い当たるところがあります。これはSP盤所有者によるビデオ。

Feodor Chaliapin - Boris Godunov - escéne du carillon

シャリアピンが名声を確立したムソルグスキーの最高傑作、歌劇「ボリス・ゴドゥノフ」から。

エイコーラ！

ロシアの歌といえば、この曲は外せません。「ヴォルガの舟歌」（エイ・ウフニェム）です。
ドリフターズがエイコーラ！と歌って大ヒット？した曲、と言えば通りが良いでしょうか。往年の名歌手フョードル・シャリアピンのビデオが見つかりましたので、今日はこの曲で。
ロシア五人組みの一人、バラキレフがニージニイ＝ノヴゴロドで採録した歌で、これこそ歌謡ではなく「ロシア民謡」です。エイ･ウフニェム（エイコーラ）と掛け声をかけてヴォルガの流れを遡って舟を引く男達（ブルラーク）の歌。苛酷な労働の中で生まれた民謡ですが、「母なるヴォルガ」への深い愛と畏敬の念が感じられます。

Feodor Chaliapin - Song of Volga Boatmen 1922

フョードル・イワノヴィッチ・シャリアピン（Фёдор Ива́нович Шаля́пин、Fyodor Ivanovich Chaliapin、1873年2月13日（露暦2月1日）- 1938年4月12日）は、ロシア出身の20世紀前半における最も有名なオペラ歌手（バス）のひとり。力に満ち溢れ、柔らかな美声とともに、舞台人としての精神、心理的描写に卓越した表現法は観客を魅了し「歌う俳優」とも呼ばれた。シャリアピンは、オペラの歴史において偉大な名手のひとりと目され、オペラにおける自然な演技の伝統的様式を洗練させたと見做される。（Wikipediaより）

Song of Volga Boatman

赤軍合唱団のバス独唱と合唱。

コロブチカ

今日取り上げたコロブチカは、日本ではフォークダンスの曲として、マイム･マイム（イスラエルの曲）と並んで有名だと思います。古い話しですが、魔法使いサリーの学芸会のシーンでかかっていたように記憶しています。
コロブチカは19世紀ロシアの詩人ネクラーソフの長編詩の一節に曲付けされた歌で、行商人と訳されています。赤軍合唱団もレパートリーにしていますが、youtubeは見当たりませんでした。日本のフォークダンス版とは、音はほぼ一緒ですが、リズムが少し違います。

Korobushka - Russian folk song - Mikhail Smirnov and Barynya

まずはオーソドックスなバラライカとガルモンなどのアンサンブルで。balalaika-contrabass - Leonid Bruk, balalaika - Alex Siniavski, garmoshka, vocal - Mikhail Smirnov, Singers: Alexander Menshikov, Victoria Pichurova.

Korobushka Live in Asia

ビジュアル系ガールズ・カルテット、Bondのライヴ演奏。

KOROBUSHKA DANCILLA.COM

コロブチカのフォーク･ダンス。日本版とメロディも踊りも少し違います。

mahou tsukai sally op

アニメ「魔法使いサリー」（1966～68年）のオープニング･テーマ。小林亜星さんの作曲。サリーはオープニングからしてロシアっぽかったですね。当時は歌声運動の真っ只中でしたから、音楽の教科書にも「ロシア民謡」は多かったように思います。

ルースカヤ･ペスニャ～聖戦とカチューシャ

ロシアの歌（ルースカヤ･ペスニャ）の2回目、今日も戦時歌謡と軍歌。
聖戦（スヴャシェンナヤ・ヴァイナー）は、1941年のドイツ軍進撃を受けて作られた赤軍の軍歌。ナチス･ドイツとの戦闘の激しさを物語る歌です。初代の指揮者アレクサンドル・アレクサンドロフの作曲。一本目が現在の赤軍合唱団の合唱ですが、残念ながら埋め込み禁止のためリンクでのアップです。

Russian Red Army Choir -The Sacred War
http://www.youtube.com/watch?v=gjdeYCfE6M8&feature=related

The Sacred War - Священная война - Svyaschennaya voina

こちらは、ソヴィエト映画「Bitva za Moskvu」のワン･シーン。

もう一曲、ロシアの歌ではおろらく一番有名だろうと思われる「カチューシャ」。
ブランテルという人が作曲した、やはり戦時歌謡です。
昨日のポーリュシカ・ポーレが「露営の歌」（勝って来るぞといさましく～）なら、カチューシャは愛染かつらの「旅の夜風」（花も嵐も踏み越えて～）に例えられるのでは、と常々思っていました。テーマ的には似ていますが、ルースキー・ペスニャの哀愁味はまた格別です。混声の赤軍合唱団の合唱でどうぞ。（これも埋め込み禁止）

Red Russian Army Choir - Katjusha
http://www.youtube.com/watch?v=IHlq_P5CI18

Ирина Билык - Катюша

イリーナ・ビルィクという女性歌手と兵士たち。歌姫が戦地の慰問に訪れたところか。これも映画かドラマのワン･シーンでしょう。

ルースカヤ・ペスニャ～兵隊ソング

昨日に続き残業のため遅めのアップです＾＾；　　
ロシア･マイナー巡りを一休みして、突然ですが今日はロシア･メジャーの方へ！　　
ロシアの男気系の歌、というか兵隊ソング（軍歌）ですね。　実は結構好きなもので＾＾

「ポーリュシカ・ポーレ」（英訳はMeadowland）は、いわゆる「ロシア民謡」としてよく知られていますが、厳密に言えばロシア民謡ではなく、ロシアの戦時歌謡です。第一次世界大戦後にクニッペル（確かショスタコーヴィチの弟子筋）という人が作曲した曲で、出征する男と別れを悲しむ妻（または恋人）のやりとりを歌った内容。この歌、大昔に木下恵介アワーのテーマ曲に使われていたような気がします。似た歌を日本で探すと、「露営の歌」あたりでしょうか。

歌っている合唱団は赤星赤軍合唱団。アレクサンドロフ親子が指揮した有名な赤軍合唱団（現在はアレクサンドロフ・アンサンブル）とは別の団体で、92年のモスクワ・ライヴです。
ところで、「赤軍」だからって左がかってきたわけではありませんｗ
ロシアの歌の圧倒的な熱情と、広大なロシア平原が目に浮かぶような、独特な侘び寂び感に惹かれているだけです。この侘び寂びも、アジアに近いからかなぁと思ったりもしますが、どうでしょうか。（今日の記事は、ほぼ地元SNSイマソウにアップしていた記事の転載）

Red Army Chorus - Meadowland　（ポーリュシカ・ポーレ）

Red Army Chorus - On the march　（兵士の旅路）

「兵士の旅路」はアンコール・ピースでよく歌われるようです。この曲盛り上がりますからね。年配のロシア人が会場で大喜びで唱和しているのをどこかで見ました。ソ連時代は遠くなっても、ポーリュシカ・ポーレなどにオールド世代は熱くなるようです。ナツメロ・軍歌の類ですから。

鶴 （Журавли）

今日は11月30日のダゲスタンの回でアップしました「鶴」のロシア語版を。
この哀切な歌の元になった詩を書いたのは、先日の記事の通り、ダゲスタンのアヴァール人民族詩人のラスール･ガムザトフでした。彼は1965年に来日した際に広島の原爆資料館を訪れ、その強い衝撃をモチーフにこの詩をアヴァール語で書いたそうです。
それをいつもコンビを組んでいたユダヤ系詩人のナウーム・グレーブニェフがロシア語に訳し、それを読んだ歌手のマルク・ベルネス（「暗い夜」（チョームナヤ・ノーチ）などで有名な映画スターでもあります）の依頼で、ユダヤ系作曲家のヤン・フレンケリが作曲し、1969年にヒットしました。日本にはダーク･ダックスが紹介しました。
このビデオはマルク･ベルネス自身の歌唱のようです。元コーカサスの歌で、ロシアでも知られるようになった歌には、他に「スリコ」（グルジア民謡）や「つばめ」（アルメニア民謡）があります。この2曲は元のメロディのままロシア語でも歌われています。いずれまたそれぞれアップしたいと思います。
参照文献：黒い瞳から百万本のバラまで～ロシア愛唱歌集　　山之内重美著（東洋書店　ユーラシア･ブックレット）

Журавли（ジュラーヴリ） - Moscow Unknown Soviet Soldier Song

　　つる　　　山之内重美　訳詩　
１．見上げる夕暮れの空に　白いつるの群れ
　　あれは遥かな戦さの地に　倒れ帰らぬ兵士（あなた）
　　ふるさとの空に抱かれ　つばさ広げて飛ぶよ
　　大空高く呼ぶ声　いとしい人いずこ

２．空をゆく渡り鳥の群れとともに　私も
　　いつの日か飛び立つだろう　この世の命終えて
　　ふるさとの空に抱かれ　つばさ広げて飛ぶよ
　　大空高く呼ぶ声　いとしい人いずこ
　　あ・・・　空をゆくつるよ